ABOUT:BLANK focust zich op jonge kunstenaars die willen reflecteren en zichzelf en hun kunstenaarschap willen ontwikkelen.

 

< mentortraject traject:1 en online platform channel:1>

  • traject:1

    Traject:1 is post-academisch traject en is opgebouwd uit twee onderdelen: maandelijkse gesprekken met de mentor en maandelijkse meetings met alle deelnemers. Binnen deze twee onderdelen wordt dieper ingegaan op de visie en positionering van het eigen werk, de werkwijze, de context waarin het werk gepresenteerd wordt en de relevantie ervan.

     

    programma

    – Elke kunstenaar komt maandelijks één op één samen met de mentor.

    – Alle toegelaten kunstenaars vormen een groep (class of ‘….’) die maandelijks samen komen om elkaars werk te beschouwen onder leiding van een gast-mentor.

    – Eenmalig zal je in gesprek gaan met een kunsthistoricus waarbij er dieper wordt in gegaan op de essentie van je werk en zal zich vormen tot een beschouwende tekst.

    – Het jaar sluiten we af met elkaar door een eindtentoonstelling.

     

    kosten

    De kosten voor het jaar 2018 – 2019 bedraagt €449,99 excl BTW, waarmee de mentoren, de maandelijkse meetings en andere events voor de deelnemers worden bekostigt.

  • mentoren

    De lijst van mentoren bestaat uit kunstenaars, ontwerpers, galeriehouders, curatoren en alles daar tussen en daar buiten.

     

    2018 – 2019

    Allard Medema, Bert Scholten, BLOCK C, Esther de Graaf, Femke de Vries, Jan van Egmond, Janet Meester, Judith Spijksma, Kie Ellens, Lieselot van Damme, Maaike Knibbe, Martin Brandsma, Nina Wijnmaalen, Philippe Wolthuis, SIGN

     

    Allard Medema

    Als kunstenaar maakt Allard Medema audiobelevingen en neemt hij mensen op een theatraal-filosofische manier mee door middel van zijn stem. Tijdens deze audiobeleving wil hij mensen laten verwonderen en hen vreugde brengen.  In zijn werk zit altijd een deel bewustwording en een diepere filosofische onderlaag, die hij meestal met humor breng. Op een vriendelijke en ontwapenende manier neemt hij mensen mee en creëren bezoeker en kunstenaar als het ware samen de ervaring. Zo wordt de bezoeker niet louter waarnemer, maar ook deelnemer van het project/kunstwerk.

     

    Bert Scholten

    “Protagonist of connecting fine art with d.i.y. underground music culture, next to his visual practice Bert plays in different bands, is part of the OWSUM art/concert collective and founder of the Lekker Kut Platenmaatschappij. Bert plays abstract pop with a playful and poetic punk attitude. With his own built synthesizer and guided by a drumcomputer Bert sings stories about the absurdity of daily life, that makes you want to cry and dance at the same time. The catchy songs share the same aesthetics as Bert's animations, books and posters. Incomparible in style and courage, Bert knows how to entertain both the bored youth and the curious bobo.” – Pernilla Ellens in 'Set Up.' ONOMATOPEE 109

    Scholten studeerde in 2012 af van academie Minerva, ontving in 2015 Mondriaan Fonds Werkbijdrage Jong Talent en heeft sinds 2017 een residency-plaats bij De Rijksakademie.

     

    BLOCK C

    Zowel Marinus Augustijn als Agnes Scholte hebben een brede interesse in beeldende kunst. Ze zijn niet alleen organisator, maar ook maker en beschouwer. In hun kunstruimte Block C laten zij jaarlijks 5 solo exposities zien. Eigen voorkeuren zijn hier uitgangspunt. Met de stichting ARTisBOOK organiseren zij van 13 - 20 oktober 2018 de week van het kunstenaarsboek op meer dan 20 locaties in Groningen.

     

    Esther de Graaf

    Esther de Graaf is in 2007 afgestudeerd aan academie Minerva en doet sindsdien regelmatig mee aan diverse groeps- en solotentoonstellingen in binnen- en buitenland. De Graaf maakt ruimtelijke beelden die met een minimum aan materiaal een maximale ruimtelijkheid en lichtheid laten zien. Daarvoor gebruikt ze eenvoudige materialen zoals karton, aluminiumfolie en ijzerdraad. Vanuit het maken van haar beelden onderzoekt ze wat de potentie kan zijn van een fysiek en sensitief beeld in deze tijd, beelden die onze eigen verbeelding aanspreken en waardoor we zelf betekenis kunnen geven aan wat we zien. In 2016 was haar solo tentoonstelling 'Branching Fields' in het Groninger Museum te zien. In 2013 was de Graaf oa mede-initiator van All is Giving, een groepstentoonstelling als 'public artspace' in het voormalig postkantoor in Groningen.

     

    Femke de Vries

    Femke de Vries werkt als een artist/researcher in mode waarbij ze onderzoek doet naar de interactie tussen kleding als gebruiksvoorwerp en mode als een proces van waardeproductie. Ze bevraagt hiërarchieën en benadrukt de daadwerkelijke realiteit van het gebruiksvoorwerp. Haar praktijk is gericht op onderzoek en resulteert in werken die theorie en praktijk verbinden.

    Projecten en werken zijn tot stand gekomen in samenwerking met o.a.: Alicia Framis, Beijing Design Week, BLESS, Droog design, Dutch Design Week, Np3, Stroom Den Haag. In samenwerking met Onomatopee heeft ze twee boeken ontwikkeld: Fashioning Value – Undressing Ornament en Dictionary Dressings. Ze is docent bij ArtEZ Fashion Masters, WDKA en HKU.

     

    Jan van Egmond

    Jan van Egmond (1992) is werkzaam als kunstenaar en docent. Hij doet onderzoek naar de hedendaagse kerndreiging en vraagt zich af waarom de koude oorlog nog steeds voortduurt. Met zijn werk brengt Van Egmond deze onderwerpen weer naar voren in het collectief bewustzijn en voed de discussie over hoe we onze wereld willen inrichten.

    Janet Meester

    Janet Meester is beeldend kunstenaar en schrijver van tekst voor kunstenaars. Haar schilderijen kenmerken zich door een radicale, maar sensitieve abstractie. Zij presenteert haar werk bij voorkeur in installaties. In de interactie tussen het werk, de ruimte en de kijker maakt zij het verband tussen tijdloosheid en menselijkheid ervaarbaar.

    Zowel in haar beeldend als in haar schrijvend werk laat zij zich inspireren door filosofie, muziek en poëzie. Zij werkt graag samen met kunstenaars uit andere disciplines, omdat ze houdt van de dialoog en de metafoor.

     

    Judith Spijksma

    Judith Spijksma (1984) is curator en schrijver en studeerde aan kunstacademie Minerva (ABK) en Rijksuniversiteit Groningen (Curatorial Studies). Spijksma werkt(e) bij verschillende presentatie instellingen waaronder het Fries Museum waar zij diverse tentoonstellingen maakte.

     

    Kie Ellens

    Kie Ellens is geboren in 1956. Oorspronkelijk is hij opgeleid als kunstenaar. Hij realiseerde naast tentoonstellingen ook monumentale opdrachten. Hij ontwikkelde zich als curator. Zo was hij ook ruim 9 jaar betrokken bij het kunstinitiatief VHDG (Leeuwarden). In Groningen was hij verantwoordelijk voor de residenties in het Wall House. Als scout en curator hedendaagse kunst bij het Fries Museum maakte hij tentoonstellingen en was verantwoordelijk voor de aankopen. Ook verleende hij opdrachten aan kunstenaars. Als scout spotte hij beginnende kunstenaars en gaf ze hun eerste museale presentaties.

     

    Lieselot van Damme

    Van Damme is artistiek directeur van Stichting VHDG te Leeuwarden, hier is ze verantwoordelijk voor artistieke inhoud en grote lijnen, het begeleiden van kunstenaars, opzetten van nieuwe projecten en het uitbreiden van het netwerk.

    Stichting VHDG bestaat sinds 1999, en heeft tot doel de beeldende kunst in Leeuwarden en Friesland te stimuleren door het werk van nationale en internationale kunstenaars te laten zien. Met twee AIR mogelijkheden, een rotonde, een projectruimte en interessante samenwerkingsverbanden kunnen een zij op diverse plekken en onder verschillende omstandigheden kunst presenteren.

     

    Maaike Knibbe

    Maaike Knibbe, (1988) is beeldend kunstenaar, afgestudeerd aan academie Minerva in 2013. In haar sculpturen en installaties gebruikt ze de verhalende en tactiele eigenschappen van voorwerpen en materialen als ' puzzelstukken'  die ze door elkaar gooit en reorganiseert in een nieuwe context. Zo onderzoekt ze of bestaande betekenissen opengebroken kunnen worden en ruimte kunnen geven aan nieuwe verhalen en situaties. Maken is voor Knibbe een manier van denken, waarbij elke volgende stap voortkomt uit wat de vorige teweeg heeft gebracht. Zij vind het belangrijk met haar beelden geen gefixeerde, statische situatie te laten zien maar momenten die blijven openstaan voor nieuwe ingrepen en mogelijkheden.

     

    Martin Brandsma

    Ieder winterseizoen brengt Martin Brandsma (1972) zo’n zevenhonderd uur door in de natuur om een vogelsoort te observeren. Dat is de klapekster, een in zwart, wit en grijs geklede vogel, ter grootte van een merel. Brandsma kijkt naar en tekent de vogel, verzamelt en registreert er gegevens over, raadpleegt ornithologische literatuur en spreekt met gedragsbiologen over hun onderzoek. Tegelijkertijd maakt hij kunstenaarsboeken, tentoonstellingen, hij voert performances uit en organiseert ‘sessies’ met de klapekster als focus.

     

    Nina Wijnmaalen

    Nina Wijnmaalen studeerde in 2007 af in de richting mediakunst (BA, video en fotografie) aan de kunstacademie in Groningen. Na haar afstuderen heeft zij aan verschillende foto- en video exposities deelgenomen zoals het Media Art Festival (Osnabrueck, DL), de VPRO ledenwerfcampagne en werd zij enkele jaren ondersteund door Kunsthuis SYB. In 2017 is zij afgestudeerd aan de Master of Theatre (Toneelacademie) in Maastricht.

    Als performatief choreograaf ontwikkeld zij beeldende performances waarbinnen de mens en zijn dagelijks handelen centraal staan. De karakters die zij in haar performances portretteert hebben een verstoorde relatie met zichzelf, de ander, de objecten en hun omgeving. Door beelden die verwarrend en verleidelijk zijn creëert zij een vlechtwerk van vervreemding en surrealiteit; hiervoor maakt ze gebruik van elementen uit verschillende disciplines zoals performance, dans, beeldende kunst, zang en poëzie.

     

    Philippe Wolthuis

    Philippe Wolthuis, (1979), is beeldend kunstenaar en afgestudeerd aan de academie Minerva in 2009. Hij bouwt sculpturen, installaties en maakt muziek vanuit een fascinatie voor architectonische constructies en op de consumptie gerichte structuren in relatie met hun omgeving. Zijn werk kan worden gezien als een zoektocht naar de essentie van de vorm en naar de betekenis van het maken zelf.

    Hiermee construeert en ordent hij installaties, interieurs en werelden waarin wordt getracht de elementen los te weken van hun conventies en weer beschikbaar te stellen aan het mysterie.

     

    SIGN
    SIGN is een levendig, experimenteel interdisciplinair podium voor jonge professionele kunstenaars op nationaal niveau. In haar podiumfunctie maakt zij presentaties, projecten in allerlei vormen en contexten mogelijk, initieert daarbij de productie van nieuw werk en biedt noodzakelijke reflectie.

    Sign is altijd op zoek naar andere vormen waarin kunst kan communiceren met de samenleving en een actuele ervaring wordt. Presentaties vinden daarom niet alleen in haar eigen pand plaats maar ook op andere locaties en in de openbare ruimte, wat een andere bijdrage en rol van het publiek oplevert.

     

    2017 – 2018

    Allard Medema, Bert Scholten, Esli Tapilatu, Esther de Graaf, Femke de Vries, Jan van Egmond, Judith Spijksma, Hans Geluk, Maaike Knibbe, Nina Wijnmaalen, Shootmedia, SIGN, Yuri Nauta

  • deelnemers

  • koppels

    2017-2018

    Anniek Mol – Nina Wijnmaalen

    Eva Elaine – Jan van Egmond

    Frieda de Witte – Judith Spijksma

    Joyce ter Weele – Esther de Graaf

    Kiki Kruisdijk – Allard Medema

    Mariëlle Gebben – Nina Wijnmaalen

    Mylan Hoezen – Femke de Vries

    Trudy Oosterhuis – Maaike Knibbe

    Wim Warrink – SIGN

  • info / contact

    Het doel van about:blank is om in Groningen jonge kunstenaars de periode na de academie te laten zien als een ‘blanke pagina’ in plaats van een zwart gat en te helpen waar kan, door zowel een traject als een online platform te bieden.

     

     

    Heb je vragen of wil je in contact komen?

    Mail ons dan via: info@aboutaboutblank.info

     

    traject

    Gisanne Hendriks

    gisanne@aboutaboutblank.info

     

    platform

    Ellen de Haan

    ellen@aboutaboutblank.info

     

    overige gegevens:

    Gevestigd te Groningen

    KVK: 69564795

info@aboutaboutblank.info      www.facebook.com/aboutaboutblank     www.instagram.com/aboutaboutblank      met dank aan: kunstraad groningen